李立，1975年生于河北柏乡，中国艺术研究院艺术学博士，河北科技大学艺术学院硕士生导师。中国女画家协会会员，河北省美协会员，河北省女画家协会理事；作品多次参加国家级、省级展览；近年来主持多项国家级、省级、厅级课题，公开发表学术论文20余篇，多幅作品在《美术观察》《美术》《美术报》等刊物发表。
我的作品大多以太行山为创作题材，地处北方的太行山，以雄浑厚重著称，面对厚重的山体，繁茂的植被和朴实的太行山人，总被一种无形的力量感染，所以画面会以厚重的山体为主，通过表现山体的结构呈现出线条与墨色的虚实对比和变化。在四季分明的太行山里，还藏着秀美与温柔，春寒料峭的太行山，层层山石结构清晰明朗，石缝间的小草倔强地生长着，慢慢的开始变绿，山间的迎春花已是漫山遍野了，确切地说应该是连翘，明黄的花簇拉开了春天的序幕，山石底部的山坡上有松软的黄土和泛绿的小草，与坚硬的山石形成鲜明的对比，既是结构的变化又是虚实的对比。这些大自然的造化为创作提供了丰富的艺术符号和创作素材，松软的黄土与连翘的枝条形成质感和颜色的对比，已经绿了的小草让山间多了一些生气，画面上用淡淡的绿色表现小草，也让人们感受到了现实与画面的贴合，使得作品更容易走进大众的视野。
“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”四月的太行山更是花的海洋，随处能够正常的看到桃杏争春生机勃勃的景象，点点桃花在大山间更是灵动，既是报春的节奏、也传递出了愉悦的情感。在重叠的大山间到了秋冬季节，植被枯黄，太行山的山石全部出来，没有植被覆盖的太行山更有一种悲壮、豪迈的气节，枯黄的草木是秋冬太行山的颜色，与春夏的太行山比较起来，少了一些蓊郁却多了一丝悲壮，视觉反差很大，也凸显了太行山厚重质朴的一面。
水墨方阵系列展自2021年启动以来已成功举办了九场，如“水墨方阵”秋·系列画展、水墨方阵·学而有述云展、水墨方阵·笔端生意邀请展、水墨方阵·盛世华章邀请展、水墨方阵·乘物游心北京站和新疆站、水墨方阵·煮荷听香精品展和水墨方阵·绘事可读邀请展等，得到业界的广泛关注和赞许。
水墨方阵系列展览是一个具有全国影响力的展示平台，它以学术为宗旨，笔墨精神为纽带，展览为媒介，陈明先生担任学术主持，王晓辉先生提任学术顾问，王一迪女士策划，邀请了全国各地独具个人艺术风格、笔墨精神的优秀艺术家进行展示。业界称这些展览不仅突显出展览的学术性、权威性、专业性，也为画家提供了一个可以大胆创新，自由表达的平台。展览前、中、后期，充分的发挥自媒体的传播优势，使更多人能快速、广泛的接触到这些优秀的艺术作品，逐步提升了水墨方阵系列展览的影响力和意义。
对于参与的画家来说，水墨方阵系列展览的影响是深远的。一方面，他们能够通过这个平台得到更多的关注和认可，提高个人的艺术影响力；另一方面，他们有机会与来自全国各地的不一样的风格的画家交流切磋，从而开阔视野，提升个人的艺术水平。在艺术界，水墨方阵系列展览的意义也是重大的，它推动了中国画的发展和创新，让更多的人了解和欣赏到中国画的魅力；其次，通过集中展示传统与创新的结合，它既弘扬了中国民间传统文化，又展现了当代艺术的新风貌。最后，该展览还起到了推动新锐画家发展的作用，为他们提供了一个展示自我和获得关注的舞台。同时，提升了中国画的艺术地位，也让更多的人了解和欣赏到中国画的魅力。
总的来说，水墨方阵系列展览以其独特的形式和内容，对中国画艺术进行了深入的探索和推广，对提升公众对中国画的认识和欣赏能力，推动中国画的发展，以及对传承和保护中国民间传统文化等方面都产生了积极的影响。
综上，北京方阵文化联合好图堂文化将在新年到来之际，推出“水墨方阵·借古开今——全国中国画名家精品特展”，回望过去，展望未来。借此，向业界汇报水墨方阵阶段性成果及未来发展规划。展览通过邀请全国的中国画名家展示他们的作品，推动中国画的发展，让中国画在新时代焕发出新的生机和活力，也是对中国民间传统文化的一种传承和保护，让更多的人了解和认识到中国民间传统文化的深厚底蕴和无限魅力。